On classe les cordes par leur « tirant », ou « coefficient de souplesse ». Beaucoup de bassistes se servent de préamplificateurs ou égaliseurs pour créer leur son. On pense généralement qu'il est aussi ancien que la harpe, et que les Maures l'ont apporté en Espagne, d'où il s'est ensuite répandu au Portugal et en Italie. La première basse fretless produite en masse était l'Ampeg AUB-1 en 1966. Les techniques de jeu avec une barre glissant sur les cordes (slide), comme dans la guitare hawaïenne, tirent profit de cet avantage. Le choro brésilien, la musique mariachi au Mexique l'intègrent dans des ensembles. Il s'agit de faire sonner une note sans appuyer la corde sur le manche. Elles délimitent des « cases » et permettent aux guitaristes de ne pas jouer faux (à moins de se tromper de case). Guitares acoustiques à table sculptée (bombée), Principaux luthiers de guitare classique, baroque ou romantique, « le luth ayant poétiquement la forme d’une larme et la guitare des formes féminines, « Tout notre monde s'est mis à guiterner, le luc [luth] presque mis en oubly », « On ne sait rien de certain sur l'origine de cet instrument. Les cordes sont disposées parallèlement à la table d'harmonie et au manche, généralement coupé de frettes, sur lesquelles on appuie les cordes, d'une main, pour produire des notes différentes. Certaines cordes sont propices au rock, d’autres au blues et au classique. Mersenne, contemporain de l'évolution vers cinq rangs de cordes, donnant ce qu'on appelle aujourd'hui guitare baroque, indique que les manches, longs comme la moitié de la corde, ont huit touches, et que l'accord est « ré sol ut mi la ». Dans ce cas, le son aura tendance à devenir plus flatteur et plus puissant. La musique classique européenne a fourni un répertoire pour guitare ; celle-ci est aussi un instrument caractéristique du flamenco où elle accompagne le chant et la danse. Il existe aussi des effets qui évitent les pics et les chutes de volume sonore, les compresseurs ou limiteurs. À l'inverse, certaines améliorations d'abord appliquées à la guitare basse ont ensuite été reportées sur la guitare électrique. Par convention, la corde la plus grosse, à son grave, appelée « bourdon », se trouve en haut du manche et la plus fine, de son aigu, appelée « chanterelle », en bas, dans une configuration classique de droitier. Il faut choisir le type de corde en fonction de l'instrument et du style de musique. Cet accord est difficile sans guitare électrique. Le profil du manche (largeur, épaisseur, courbure) et sa finition sont des éléments critiques pour le confort de jeu du guitariste. Tony Levin se sert régulièrement du stick Chapman au sein des groupes Liquid Tension Experiment, King Crimson ou avec Peter Gabriel. Le jeu est constitué de figures rythmiques effectués par claqués alternatifs des deux mains sur les cordes. Le cordage (l'ensemble des cordes) est la partie de la guitare qui détermine les notes : mises en mouvement par le musicien par frottement, par pincement ou par percussion, les cordes vibrent et la guitare produit une onde sonore, d'autant plus aiguë que la corde est fine et tendue, et que la longueur vibrante de la corde est courte. L'instrument est constitué d'un manche et d'un corps en bois plein (solid body) ou creux (semi-hollow body) comprenant un ou plusieurs micros, des potentiomètres et un chevalet. Cette solution favorise le sustain. À l'instar de la Stratocaster, cette basse offre une palette de son nettement plus large, notamment en plaçant les deux micros en phase ou en opposition de phase. Il précise la façon commune de jouer de l'instrument, en « battant les accords » avec les doigts soit en montant, soit en descendant, d'après des tablatures plutôt que d'après des partitions[9]. Le manche supérieur peut aussi être monté avec douze cordes, ou être celui d'une guitare basse (utilisé notamment par Chris Squire du groupe Yes). Jouer un accord consiste à jouer simultanément trois notes ou plus. La méthode de fixation du manche (vissé, collé ou traversant le corps) et le type de bois utilisé pour la lutherie influent sur la sonorité. Le choix des cordes est fondamental pour la qualité du son comme pour le plaisir du jeu : les cordes en nylon produisent en effet un son plus chaud (c’est-à-dire privilégiant les fréquences basse médium) que les cordes en métal, lesquelles sont plus sonores et produisent un son plus brillant (privilégiant les fréquences aiguës), et sont moins élastiques, de sorte que la déviation de la corde par le doigt (main gauche) provoque un écart de note plus important. Afin d'éviter ces inconvénients le luthier suisse Duvoisin a développé des repères de touches lumineux phosphorescents plus pratiques et économiques. Cette technique s'apparente à la technique de « buter » de la guitare classique, mais avec une position plus verticale de la main droite, le pouce reposant souvent sur un micro. Le rapport avec le persan sih tar « trois cordes », nom d'instrument, et des mots apparentés (égyptien, chaldéen), n'est pas clair. La guitare a le plus souvent six cordes. Les différentes notes y sont séparées par des barrettes appelées frettes, posées à intervalle précis qui va s’amenuisant depuis la tête jusqu'au corps. Il existe plusieurs types de cordes : en boyau (instruments anciens), en nylon, en nickel, en bronze, en cuivre et parfois couvertes en or ou en silicone afin de limiter l’oxydation due à la sueur. Les guitares à six cordes sont généralement accordées (du grave à l'aigu) avec les notes : Cette combinaison de notes est appelée accordage standard. La touche comporte des frettes qui délimitent les notes. L'âme détermine le tirant de la corde, le filage sa masse linéaire. La forme moderne de la guitare est apparue en Espagne, après différentes évolutions des guitares latines et mauresques, sans doute en passant par la vihuela. Les guitares électriques ont besoin de cordes en alliage métallique magnétique (fer, nickel), essentiel au fonctionnement de leurs micros. D’autre part, les manches des guitares à cordes métalliques (électriques et folk) sont en général équipés d’une barre de réglage métallique ou en carbone (appelée « truss rod » en anglais, ou tige de renfort) traversant le manche, ce qui permet au guitariste de compenser la traction des cordes (plus importante que sur les modèles à cordes en nylon) qui déforme le manche par flexion et d’adapter la forme de son manche à ses préférences personnelles, mais aussi aux différents tirants de cordes. La basse, par son accompagnement dans les fréquences graves, est considérée comme le « pilier » de la section rythmique d'un groupe en complément de la batterie. La table bombée résiste mieux que la table plane à la tension plus élevée des cordes métalliques de tirant élevé utilisées en Jazz. La guitare s'écrit en clé de sol, mais il s'agit d'une clé de sol à l'octave inférieure. Leurs propriétés sonores sont affaiblies, mais le procédé permet de conserver la stabilité avec une fabrication moins soignée. CHANT: Chez moi le chant s’apparente d’avantage à un travail humain, presque théâtrale, qui consiste d’abord à oser chanter. Cette technique utilise la basse plus comme un instrument percussif. Avec un ampli pour guitare électrique, votre guitare acoustique n’atteindra pas son plein potentiel. La guitare électrique est le plus souvent dépourvue de caisse de résonance, car la vibration des cordes est transformée en son indirectement. En général, plus une corde a un tirant faible, plus elle est souple, mais plus le son produit est faible. Voir Catégorie:Guitariste classique, Catégorie:Guitariste de jazz; Catégorie:Guitariste de flamenco, Guitariste de blues et Guitariste de rock. Le nombre de cordes peut passer à 5, 6, 9 voire plus, on parle alors de basse à tessiture étendue (ERB) (voir chapitre évolutions). La guitare est la version européenne la plus courante de la catégorie organologique des luth-boîte à manche. Les bassistes qui jouent des solos, comme les musiciens jazz fusion utilisent quelquefois une réverbération, des delays ou bien des chorus (Peter Hook de Joy Division et New Order). Utilisées, notamment, par Jaco Pastorius. 2 were here. Cette technique consiste à frapper les cordes graves avec le pouce, et à tirer les cordes aiguës avec l'index ou le majeur. Un article de Wikipédia, l'encyclopédie libre. Alembic et le luthier Ken Smith produisent leurs premières basses à cinq cordes vers 1975, suivies dix ans plus tard de leurs premiers modèles à six cordes. En 1987, Guild crée la basse fretless Ashbory, un instrument très petit avec les cordes en caoutchouc-silicone rubber qui reproduisent le son d'une contrebasse. Les principaux instruments descendant de la basse électrique sont le Chapman Stick et le Warr Guitar. Sans doute dans les dernières années du siècle, l'instrument a six cordes simples[11], les trois plus aiguës en boyau, les trois plus graves en soie recouverte d'un filet de métal ; Fernando Sor joue d'une guitare à six cordes[12]. Bienvenue sur la fanpage de Jacquie et Michel ! Les deux instruments ont connu une évolution distincte. La dernière modification de cette page a été faite le 25 février 2021 à 03:04. À partir des années 1990, quelques luthiers ont proposé des repères éclairés au moyen de lampes LED, permettant de placer ses doigts dans l'obscurité sans se tromper. En 1957, Rickenbacker se lance dans la production de basses électriques avec la série des 4000. Si je devais choisir aujourd'hui entre les deux le choix serait difficile! En effet, la guitare classique s’adapte beaucoup plus facilement à la morphologie de l’enfant même si le son produit est beaucoup moins pop ou rock qu’une guitare folk ou électrique. Sa particularité concerne le fait d'avoir deux micros, l'un près du chevalet qui donne un son médium très précis et assez dur avec beaucoup d'attaque et l'autre près du départ du manche et qui donne un son très grave et moins précis. Certains musicologues font dériver ces instruments du luth chaldéo-assyrien par le oud que les Maures apportèrent en Espagne au Xe siècle ; d'autres pensent qu'il s'agit d'une création indépendante. Tous les fabricants de guitares sont présents aux côtés de Fender et Gibson, tel que Danelectro, ESP Guitars, Ibanez, Music Man Instruments qui produit la basse StingRay, Bc Rich, Cort, etc. Rendre simple ce qui semblait compliqué. Il existe aussi des guitares à double manche (popularisées par Jimmy Page) voire à trois manches (Steve Vai)[15]. Les basses Warwick dont le look arrondi, le bois apparent et le son agréable font de nombreux émules. Le fabricant français Vigier crée des modèles de très bonne facture, légers, souples, souvent équipés de micros Benedetti, au manche presque toujours renforcé avec du graphite. la symétrie du manche. Recherchez parmi les 37 165 catalogues et brochures techniques disponibles sur NauticExpo. Son corps est donc simplement constitué d'une pièce de bois assez épaisse, sur laquelle sont fixés chevalet, manche et parfois cordes. J.-C. représente un instrument dont la caisse présente des incurvations similaires à la guitare. Certains modèles électriques à « demi-caisse », tels que la Gibson ES-335 possèdent une poutre de bois à l'intérieur du corps, dans le prolongement du manche, et sur laquelle est fixée le chevalet. Du temps de Louis XIV, il était fort à la mode en France ; mais la vogue qu'il eut fut de courte durée, et après avoir brillé d'un éclat tout nouveau, il y a quelques années, sous les doigts d'artistes forts habiles, il est aujourd'hui presque complètement abandonné comme le plus ingrat et le plus monotone des instruments[13] ». Sa particularité est d'avoir un seul micro centré entre le départ du manche et le chevalet, ce qui donne un son grave, profond et bien rond. Au siècle suivant on trouve aussi « guitare moresche »[2], emprunté à l'espagnol guitarra morisca. Les notes sont représentées par des numéros placés à même la ligne (la corde) représentant l'espace entre 2 frettes où placer le doigt.
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